資生堂美容室の全国展開と歩みをあわせた「ポトスの装飾」　永島四郎の植物デザイン


●『園芸手帖』昭和36（1961）年2月号　「花卉装飾随想」から


　一月の末にルフトハンザ独逸航空が開通して、日比谷の三井ビルの一階に新しい店舗が開設された。店内は栗色にぬられ、独逸から空輸されて来たナメシ革の椅子ソファー類とともに落着いた調和。を保ち、人に安全感をあたえる。

　あまり広くない店内に比して大変大きなプランテン・ボックス（植込箱）が二つ置いてある。受け付けの右柱の前に六八センチ四方の角の箱が一つ、正面奥の室との仕切りに四〇八センチに五八センチの箱で、一五センチの足がついている。白くぬられ、銅の落しがついている。四角の箱はもう一つ二階の支配人の部屋にもある。長方形の箱は三つに仕切られて各々の底部に排水孔が一つ宛ある。

　M・H設計事務所の設計で、この箱に植える植物の種類について相談をうけた。長い方の箱には丈の低い植物で覆うように植えたいという希望なので、ポトスを植えることにし、資格な箱にはサンセビラを植えることに決めた。

　室内装飾に用いる植物には大体二つほどの必須条件があると思う。一つは耐久力で一つは管理の容易なことである。数ある植物の中で、この二つの特質ともいうべき性質をもつ植物はまことに少ない。

　ポトス・オーレウスについては、度々書いた。サンセビラは、昨年福岡の資生堂美容室に多量に用いて好成績を得た。この植物は冬季の潅水に特別な管理が必要であるが、まず室内装飾には、都合のよい性質をもつ植物である。数種の品種があるが、ここにはローレンチを用いた。三、四本立った六寸鉢を一五鉢一箱に植えた。

　ポトスは一区画に六〇株、合計一八〇株植えた。植え込み材料は水苔で、全体で三俵用いた。箱の大きさに比して排水孔及び排水設備が不足である。この点については次号に少しく書くことにする。



＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

戦後、第一園芸の発足時に入社した永島四郎氏は、切り花の仕事だけでなく観葉植物を使ったグリーンの装飾にも独自のアイデアとデザインを施している。資生堂美容室ではグリーン装飾と生け込みを請け負っていた。

このグリーン装飾では、資生堂に所属するデザイナー石井華一氏や大川原清氏（大川原デザイン研究所）には、植物を生かすためのディスプレイ用の器をデザインしてもらっている。

また、百貨店では伊勢丹の仕事も大きかった。伊勢丹は、昭和28（1953）年に進駐軍の接収を解かれ営業を再開した新宿本店の増改築も31年にはほぼ終わり、いろいろな機会にウィンドウ・ディスプレイを行った。

『花のデザイン』永島四郎　新樹社　1957から

＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊＊

以下、前号（2月号）のつづき

●『園芸手帖』昭和36（1961）年3月号　「花卉装飾随想」から


近代室内装飾に観葉植物が用いられるようになって、まだそう日がたっているわけではない。

　多くの建築家や室内装飾家によってなされた観葉植物を用いた設計設備には無理なものが少なくないようである。

　建築家や室内装飾家の中に植物生理や植物の習性に一向おかまいなく勝手な設計をする人がある。そして、あのようにこのようにと花卉装飾の側に注文をだされる。水を必要としない植物はないはずである。それなのに全然給水、排水の設備のないものを設計したり設備したりする。そしてこのような設計家にかぎって、完成後の幻影は大きいのが普通である。

　普通、室内は植物にとっては不自然な環境である。だから多かれ少なかれ、室内にとじこめられると植物はいたむのはあたりまえだ。このいたむ程度は植物によってみな異なる。いたむ度の少ない耐久力の強い植物が室内装飾に都合のよい条件をもつ植物ということになる。この耐久力の強い植物は、そう数あるものではない。

　ポトス・オーレウスについては、前号にも書いた。なお、園芸手帖の第八巻第七号にはポトスについて、ややくわしく書いた。私がこのポトスを用いるようになったのは、渋谷の東急文化会館に資生堂美容室が開設された時がはじめであって、もう五年ばかり前になる。その後、東京都内では白木屋の資生堂美容室、銀座の資生堂化粧品店、歌舞伎座内の資生堂化粧室等に、ポトスの衝立が作られた。名古屋の名鉄百貨店の資生堂美容室、大阪の大映会館の資生堂美容室に、昨年は福岡の天神ビル内の資生堂美容室と、次々にポトスの衡立が作られた。

　そして、これらのポトスは約一年間もち、一年目にとりかえている。太陽光線のまったく射さない室内（*人工光線下）で成長し、緑を保つ植物はまずこのポトス・オーレウスのみといってもよいかもしれない。

　図は大川原デザイン研究所の大川原氏のデザインで、前記の東急と歌舞伎と銀座の化粧品店内の三つをのぞいて、他は全部大川原氏の設計によるもので、ここには細部の設計図は省略するが、排水設備その他、細かい配慮のもとにデザインされている。図のＢは、天神ビル内に用いられた衝立と同式のもので、右手の箱にはサンスベリアを植えた。


　二月号に梅の小枝を大根にさすことを書いた。ところがその記事を読んだ大山（*玲瓏）氏から江戸の頃サクラソウの花を寒天にさした話をきいた。桜草の栽培の盛んであった江戸時代金蒔絵の重箱に寒天を流して、それに桜草の花を挿して観賞したということはいかにもありそうなことで、これは非常に面白い話で私は大山氏に感謝してこの話をきき色々考えふけったことである。交通不便の時代に比較的弱い桜草の花を遠く持ち歩くことはさだめて不便なことであったろう。そしてこの方法が考えだされたのであろう。実験してみなければたしかなことはわからないが、寒天ならば茎の弱い草でもわけなくさすことが出来、固定さすことも出来るだろう。

　すぐれた工夫といわねばなるまい。

*大山玲瓏氏は日本のサクラソウ界の権威で盆栽でも知られた。昭和26年「さくらそう会」の創設者。著作多数。

https://karuchibe.jp/read/15113/

関連

https://ainomono.blogspot.com/2022/03/1961.html


 

このブログの人気の投稿

東京は花の都！　周辺十里はすべて花の産地です　　大正2年の東京の花事情　『新公論』に掲載の記事

イメージ
花の都に花の村 一年間に切潰（きりつぶ）す花代二百五十万円　甲斐園治 『新公論』28（4）春季倍号から　1913（大正2）年4月 タイトルの切潰す、は、消費するというような意味。 明治末期から大正へ、時代の変わり目のすごいレポート。日本では温室でのカーネーションやバラ切花の営利栽培が始まったばかり。 日本経済はこの後、ヨーロッパの戦争の影響で好景気があり、その後、大不況があり、関東大震災があり、というふうに大きな波にさらされるようになります。 ※日本の花産業は、関東大震災を境に、アメリカ式の大型温室による生産革命とセリをやる花市場による流通革命が起きます。その状況を生み出す前史が、この明治末期から大正の前期の好景気の時代になります。 ※大正はじめの1円は現在の4000円という説あり。とりあえず、この文章に出てくる金額は3～4000倍にしてイメージしてみるといいかもしれません。3円は1万円から1,2000円。 ※注　文中最後に近いところの藤の記述で「野田フジ」の本場、野田を下総野田と書いているが、大阪の野田が発祥の地であるので、勘違いしているのではないか？ ※このテキストの下に実際のページ画像があります **************** ▲花エー、花エーと鋏をチャキつかせ(※注　ハサミを開け閉めして音を出しながら売り声をかけて歩いた)、来る日毎日、八百八町を流し、僅か二銭の仏壇花を切る光景のみを見た人には、それほど花屋の全盛を解し得まい、花エー花エーは僅かに花の都の序幕に過ぎない、植木屋にて取扱う、鉢、庭物の分は先づ別とし東京市内十五区にて切り潰す花代一ヶ年二百五十万円(※注　約100億円)と聞いては、花屋も満更馬鹿にはならぬ。 ▲花屋の全盛　は一面に、花の都を語るのである『花を栽(う)えない東京にドウして其んなに花がある』此疑問に対しては普通の物資と同じく花屋にも、一種の問屋（といや）ありて花の都と花の村との連絡を取って居るのだと答うれば足る。 ▲問屋　として地方より荷を受け、或は仲買人との間に取引ある主なるものは、花太（下谷）花長、長松（南千住）花源（三の輪）花百、花十（深川）花久米、花彦、花常（浅草）花幾（本所）花次、花直（芝）等にして、昔は江戸の城下に卸しの外は一切小売をせぬ問屋は十三軒と極まって居たが、今は無茶苦茶で、間屋は大に小売を行（や）り、甚しきに至り...
続きを読む

泉鏡花の忘れ得ぬ花体験　枯れても惜しくて2階から散華した

イメージ
  すばらしい花束をもらった若者が、園芸にドハマリしていく！その若者の名は泉鏡花。鏡花29歳のころの回顧。 泉鏡花の小文　前田曙山（まえだ・しょざん、小説家、園芸家、本名は前田次郎）との交流 「曙山さん」　　 明治四十(1907)年九月　　泉鏡花『新小説』9月号に掲載された作品 かがなふれば早や五歳（いつとせ）がほどにあひなり候（※かがなう＝指折り数える）。八月末の事なりき。我が長屋、神楽坂の裏に、三月四月（みつきよつき）店賃の滞りの、重き瓦を荷ひて、実（げ）にこそ三伏の暑さに苦しみ候をりから、貴兄の来臨を辱（かたじけな）うし、其の節、一束の花を賜り候。美しさ夢の如く、昼寝の顏の恍惚（うっとり）して、君が顏と花の色とをみまもりつつ、唯是は、是は、と申候のみ。 折から向かう堤防の草の中に、汽車の煙の晴間にもほの見ゆる、常夏のなほざりがなるさへ、其の名を知らず、葉の姿をわきまへず、桔梗、荻は、百花園にてながむるもの、おいらん草、蝦夷菊は、縁日の植木屋が店にて見るもの、と合点したる事なれば、頂戴したる草花の、其の名を知りたるは一つもござなく、打水の雫ながら、斜めに差置かれ候（そうろう）縁側に、恰（あたか）も腕白が買立ての金魚に見入りたる体（てい）に頬杖して、さながら御土産の産地品名を、目（ま）のあたり相（あい）ただし候如き不躾（ぶしつけ）を顧みず、此の紫は、此の真紅は、此の絞りは、此の斑入なるはと、一々御尋ね申候。何々なりけむ、花の名も此方（こなた）に些（さ）の下稽古なき者には、なかなかに覚えられ申さず、其の半ばは忘れ候が、枝ひまわり、天神花(※マリゴールド)、姫天神花、大蓼（おおたで）、紅蓼、天竺牡丹、芙蓉など、中にも俗物の眼を驚かし候は、紐鶏頭の振袖の丈にも余んぬる五尺の紫に候ひき。 はじめて花瓶の要を感じ、貴兄がお帰りを見迭り候、其の足にて勧工場（かんこうば）に駈けつけつつ、暑さの折からなればこそ薪（たきぎ）の代を棒にふってーーこれは此處だけのお話ながら、白瀬戸の大花瓶、少々其の……日くづきにて、格安大割引と云ふのを購ひ、一揆の小頭張抜砲（こがしらはりぬきづつ）を引抱へ、馳せ戻り、さて御心深く枝のふりもおもしろく根揃ひに御結ばせなるを、其のまま手活（いけ）と仕り、成金流の威勢を示して、おれがのだ、と床に据え、視（なが）むれば見れば其の風情、申すもなかなかにて...
続きを読む

明治34（1901）年、ロンドンでツムラトウイチ（山中商会）という人物により日本の盆栽を詳しく紹介する講演が行われていた。

イメージ
  【ツムラ・トウイチという人物は謎のまま】 『小林憲雄伝：国風芸術盆栽の恩人』日本盆栽協会 編　日本盆栽協会1978　の58ページに、明治34年＝1901年の11月13日、ロンドンにおけるJapan Society主催の第11回集会において、ツムラトウイチという人が Japanese Dwarf Treesという題目で講演をされた、ということが記されている（同協会第6号に多数の写真入りで紹介されている、と記している）。これらの写真は「幻灯」を使って会場で映されたものらしい。 ・宮沢文吾『盆栽』1922、岩佐亮二『盆栽文化史』にも、同様の指摘があり、どちらも「津村東一？」と記している。宮沢氏は、この報告が英文で盆栽の全体的な解説をした最初の文献になるのではないか、と書いている（外国人による報告はそれいぜんからいくつもある）。 ネットで次のようなサイトを見つけたので概要をメモしておきます。 https://www.magiminiland.org/1900Refs/Tsumura.html 「矮小樹木」『日本協会会報』より　　（DeepLにて自動翻訳しました。）  「矮小樹木」 ツムラトウイチ著、M.J.S.（1901年）：　※MJSは日本協会会員の意と思われる。 （※元注　論文の著者は発表後まもなく日本に帰国したため、校正を提出する機会がなく、また不明瞭な箇所について著者から情報を得ることもできなかった。そのため、それらの箇所は削除せざるを得なかった。--[編集者]） 「空想は形であふれかえっている。 それゆえ空想は空想的なのだ。」　『十二夜』第1幕第1場  ※元注　ツムラ氏のようなヴィクトリア朝の作家の冗長な文体に慣れていないウェブサイト読者のために、RJBは記事の読みやすさを考慮して、いくつかの見出しと注釈を挿入しました。       日本人が優雅で美しいと思うものが他の国々でも賞賛されていることを知るのは、日本人にとって常に喜ばしいことです。そこで、私は特に喜んでお伝えしたいと思います。私たちの芸術家たちが美しくしようとしている矮性樹が、女王陛下（※元注　アン女王。ヴィクトリア女王は同年1月22日に死去→アレクサンドラ(アリックス)女王では？）に賞賛されていることを。女王陛下のご厚意により、王室の宮殿に...
続きを読む